魏晉南北朝藝術鑑賞

魏晉南北朝時期山水畫的發展狀況。山水畫在晉代成為了獨立的畫科，南北朝時，在理論和實踐上都得到了進一步的成熟和完善，開啟了隋唐山水畫的繁榮局面。

顧愷之字長康，晉陵無錫(今江蘇無錫)人。他博學有才氣，工詩賦、書法，尤善繪畫。精於人像、佛像、禽獸、山水等。顧愷之天資聰穎，勤奮好學，從小就表現出非凡的繪畫天賦，在詩文、繪畫、詞賦等方面都有著很深的造詣，又因顧愷之行事似痴，時人稱之為三絕:畫絕、文絕和痴絕。

顧愷之改變了漢代以宣揚禮教為主的風氣，而反映了觀察人物的新的方法和藝術表現的新的目的，即：離開禮教和政治而重視人物的言論丰采和才華。這表示繪畫藝術視野的擴大

從而為人物畫提出了新的要求——表現人的性格和精神特點。在繪畫理論上顧愷之提出了傳神論、以形守神、遷想妙得等觀點，主張繪畫要表現人物的精神狀態和性格特徵，重視物件的體驗、觀察，通過遷想妙得來把握物件的內在本質，在形似的基礎上以形寫神。

繪畫風格：1.顧愷之的畫意存筆先，畫盡意在，筆跡周密，緊勁連綿其筆法如春蠶吐絲，輕盈流暢，遒勁爽利，稱為“鐵線描”造型佈局六法俱全，運思精微，襟靈莫測。 2 、敷染容貌，以濃色微加點綴，不求暈飾筆跡周密，緊勁連綿，如春蠶吐絲，春雲浮空的特點。其“遷想妙得”、“以形寫神”等論點，對我國傳統繪畫的發展，影響很大。

遷想妙得："遷想"指畫家藝術構思過程中的想象活動，把主觀情思"遷入"客觀物件之中，取得藝術感受。"妙得"為其結果，即通過藝術家的情感活動，審美觀照，使客觀之神融合為"傳神"的、完美的藝術形象。這是對繪畫審美活動和藝術構思特點的最早的概括，成為中國繪畫的一個重要的美學原則。