怎麼背吉他譜

步驟/方式1

動作慣性記憶法：

這是背奏的根本要求，是演奏者對於作品掌握的熟練程度的直接體現。 對於演奏而言，即使能將樂譜默寫下來也並不代表能在舞臺上準確流暢的演奏。只有通過大量練習，使動作形成連續性，即便以“心不在焉”的狀態也能準確、流暢地演奏才算是達到了登臺的基本要求。 因此，適當增加慢速段落或作品的練習時間是相當必要的。

步驟/方式2

鍵盤位置記憶法：

這種方法特別適合調性比較複雜、 調號和臨時升降記號繁多、把位變換頻繁的作品。 出於樂理與和聲寫作的要求， 樂譜中往往會出現較為複雜的音高記錄方式， 比如重升G， 雖然在理論上絕對不能用還原A來代替，但在鍵盤上確是還原A，因此當我們遇到這樣的音符時無需去記憶它到底是重升G還是還原A， 而是直接記憶相應的鍵盤位置就行了， 這樣可以大大降低樂譜的複雜程度。

步驟/方式3

和聲分析記憶：

眾所周知，西方近代音樂的創作基礎就是和聲體系，而鋼琴的發音原理使其具備比任何管絃樂器都複雜得多的和聲運用，因此，學習和掌握必要的和聲知識對辨識和記憶樂譜能起到舉足輕重的作用。 但是在國內的專業鋼琴教育過程中普遍存在兩點遺憾：一是各專業院校的和聲課程往往開設較晚，只有高年級學生才能系統學習相關知識二是有些學生以一種較為孤立的方式來學習和聲等專業理論課程，在實際的練琴過程中並未將其與鋼琴演奏相結合，因此，學得深不如學得活，關鍵是要學以致用。

步驟/方式4

分手練習記憶法：

絕大部分鋼琴作品總是將旋律和技術任務更多地安排給右手彈奏，因而右手的印象總是最深刻的。而左手通常以承擔伴奏部分為主，不但容易被忽略，而且缺乏旋律性的織體有時確實更難記憶。因此，在舞臺上右手忘譜的概率極小。 針對這一情況， 演奏者應單獨將左手部分背熟，消滅忘譜的隱患。 當然，如果作品的旋律不在右手上則需反其道而行之。 我就曾在個人獨奏音樂會上出現過一次右手忘譜的“小事故”，那是因為旋律在左手上造成的。 總之，分手背譜是保證演奏完整性的必要手段。 但是需要特別指出的是， 這種背譜方式完全不適合三聲部或以上的復調作品。因為在這類作品中，中間聲部往往是由雙手交替完成的，單手背譜必然造成中聲部的支離破碎，這樣的背譜是有害無利的。

步驟/方式5

樂譜視覺記憶法

顧名思義，通過反覆看譜在頭腦中形成視覺映像，就像是對於某一圖形的記憶一樣。這樣，當演奏者在背譜演奏的過程中，眼前會浮現出樂譜的內容，演奏者會產生仍然是在照譜彈奏的感覺。