中国设计对西方设计的影响

中国设计对西方现代设计的影响：

1、形式上的影响

1753年，伏尔泰将元曲《赵氏孤儿》改编后搬上欧洲舞台。而1998年迪士尼亦将《花木兰》搬上大银幕。其后随着台湾影片《卧虎藏龙》、2008年奥运会，APEC会议等文化媒介的轮番视觉冲击。“中国风”带着新的活力再次席卷全球。和18世纪的“中国热”别无二致，从市井到官邸，从日用品到艺术品，从杂志封面到网络。“中国风”的恒久魅力证明了文化的价值。

今天，欧洲纺织品设计以及顶级成衣设计艺术不断运用中国元素焕发出新的活力。意大利品牌Prada近年推出以中国扎染工艺和中式小立领、盘扣、对襟、斜襟、织锦等元素的设计。法国品牌YSL推出仿旗袍立领垫肩设计、蝴蝶盘扣、云龙纹饰刺绣等设计。

还有意大利Armani Prive 2015春夏高定的水墨竹系列，甚至动用汉唐式襦裙、苏绣和珐琅掐丝等设计元素。和18世纪相似，“中国风”的主要推动者还是来自上流社会。有着70年历史的纽约大都会博物馆慈善晚会2015年主题为“中国：镜花水月”，并邀请中国人参与总设计与主持。作为美国社会最顶级的生活方式与艺术品味的炫耀与展示的舞台，堪称18世纪“中国热”盛景的重现。

2、思维上的影响

中国哲学思想对德国哲学以及后来的西方哲学产生过很大的影响。老庄、孔子等大家的经典对莱布尼茨、黑格尔、歌德、伏尔泰和尼采等大哲学家产生过深厚的影响。这对之后的西方知识分子思维方式以及艺术家的审美方式也有很大影响。其中，包豪斯奠基人密斯·凡德罗，约翰·伊顿均受到过老庄、儒家著作的影响。

老子《道德经》曰：“少则得，多则惑”，密斯·凡德罗提出“Less is more”（少即多）。而约翰·伊顿在包豪斯的教育实践中直接引入了老庄思想，他要求学生在实践中抛开结构的束缚，用直觉和意念去体会自然形态。伊顿还经常引用老子“有之以为利，无之以为用”的观点阐述建筑空间理论。

他还注重发挥学生的个性，把学生分为倾向精神表现者、倾向理性结构者、倾向真实再现者三种类型加以不同的指导。这明显源于孔子的“有教无类”和“因材施教”的思想。无独有偶，贝聿铭也喜欢从哲学层面解释现代建筑，比如从老子思想中寻求“道”与“器”的关系，以器皿空间的“有”与“无”来阐述建筑空间的原理，以“器”隐喻建筑、文化与生命之“道”。他所创造的建筑空间不仅是物质层面上的空间，更是文化的空间，从空间切入表现当代中国建筑的内在精神。

如今在设计领域占据主流的审美哲学思想之一，是源自中国的“禅宗”。最好的例子是Apple设计理念。长年的禅宗修习影响着乔布斯的整个人生历程，不管是确定产品设计风格，还是公司战略发展，甚至面对死亡的挑战，乔布斯一直都在他笃信的禅宗里寻找答案。

在设计上，乔布斯一直在做减法，比如精简到只有一个Home键的手机设计。苹果产品极简主义的美学观点，乃至苹果系统中自带操作界面背景：石头、花、水纹、高山……无一不能看出其“禅”的思想。禅的玄妙之处，在于它只是提供一种思维方式，但不下结论的那种留白感，这正是契合了现代设计审美的精神。

经过几个世纪，西方设计师仍能不断的把中国文化艺术精髓中撷取的形式和内容，在现代设计中运用得流光溢彩。特别是把基于中国哲学思想之上延伸出的现代设计思维与审美，发挥到了极致，也发挥到最广阔的空间。

他们这种旺盛的创作能力与广阔的视野尤为值得中国人学习与反思。中国在专业设计领域还只是个学生。平面设计、工业设计、服装设计、室内及景观设计等等在中国只有几十年的发展时间。作为文化大国，中国人没可能只靠历史与文化的沉淀就让设计作品脱颖而出，更多还是要学习那种思维方式的不设限，还有西方系统的模板设计体系，以及主次分明、为我所用的拼盘式文化吸收方式。对此，欧洲人对“中国风”的应用就是一本最生动的教科书。